Відкриття виставки Бієнале «Навіть краще, ніж справжнє» в Музеї американського мистецтва Вітні 12 березня 2024 року в Нью-Йорку.
Шон Занні | Патрік Макмуллан | Getty Images
Мистецькі музеї Нью-Йорка є одними з найпопулярніших у світі: Метрополітен-музей (відомий як Met) і Музей сучасного мистецтва (MoMA) залучили 5,4 мільйона та 2,8 мільйона відвідувачів відповідно у 2023 році, згідно з The Art. журнал.
CNBC попросив художників назвати свої найпопулярніші нью-йоркські галереї, від відомих до андеграундних.
Лондонський художник-шовкографіст Дієго Арельяно любить галереї Челсі на Мангеттені за їхні великі кімнати та високі стелі. «Такі місця, як C24, Hauser & Wirth і Dia, виглядають як маленькі сучасні музеї — тільки без туристичних черг (і безкоштовно!)», — сказав він електронною поштою CNBC. За словами Арельяно, у цих галереях іноді проводяться «більш сміливі» виставки, ніж у великих установах.
У галереї C24 представлені художники, які працюють у сфері скульптури, кераміки та фотографії, а також живопису, а Dia Chelsea представить виставку режисера Стіва Маккуїна з 20 вересня. Hauser & Wirth має дві галереї Chelsea та зараз виставляє роботи американської художниці угорського походження Ріти Акерман.
Галерея Dia Chelsea в Нью-Йорку у вересні представить виставку британського режисера Стіва Маккуїна.
Діа Челсі | Елізабет Фелічелла
Житель Брукліна та художник Чжо Сюн також віддає перевагу галереям Челсі. Галерея Gladstone — з двома місцями в Челсі — одна з його улюблених. «Художники, яких вони обирають, і виставки, які вони курують, є першокласними», — сказав він електронною поштою CNBC, і йому подобається нинішня виставка галереї Девіда Цвірнера, яка демонструє роботи понад 60 співробітників на її 519 і 525 West 19th locations Street. .
Галерея Трайбека
Сюн також вибрав галерею Tribeca P·P·O·W, засновану понад 40 років тому дилерами Венді Олсофф і Пенні Пілкінгтон і яка зараз показує «Airhead», групову виставку, засновану на навчанні як концепції.
Художник і актор Едвард Акроут є фанатом районної галереї «Мрія», яка відкрилася у вересні минулого року і претендує на звання «першої української арт-галереї в Нью-Йорку».
Акраут керує некомерційною організацією Art Shield, яка підтримує художників, яким загрожує конфлікт або цензура, і сказав, що з нетерпінням чекає на вихід книги фотографа Саші Маслова «Святі», яка документує війну в Україні, презентація якої відбудеться в Мрії в падіння. «Святі» містять «портрети звичайних українців, які діяли сміливо і піднесли себе до святості», — сказав Акраут в електронному листі CNBC.
Відомі художні музеї Нью-Йорка
Арельяно подобається Нью-Йорк за близькість відомих галерей одна до одної. «По суті, ви можете відвідати Whitney, MoMA та Guggenheim все в той же день», – сказав він. Музей американського мистецтва Вітні знаходиться в Мангеттенському районі Мітпекінг, а MoMA – у Мідтауні, а Музей Соломона Р. Гуггенхайма – далі на північ у Верхньому Іст-Сайді.
Відвідувачі на відкритті «Пам’ятники солідарності» ЛаТої Рубі Фрейзер у Музеї сучасного мистецтва 9 травня 2024 року в Нью-Йорку.
Євген Гологурський Getty Images
MoMA є «особливим» для британської художниці Кейт Льюїс, яка вперше відвідала музей, коли їй було 17 років. «Там я «зустрів» Матісса, Хоппера [and] Дега”, – сказала вона електронною поштою CNBC, маючи на увазі французьких художників Анрі Матісса та Едгара Дега та американського художника-реаліста Едварда Хоппера.
Льюїс, який створює колажі в ботанічному стилі з газетних історій, також рекомендував Вітні за його «непомічені» експонати на Бієнале. Його нинішнє шоу «Навіть краще, ніж реальне» представляє роботи 71 художника та колективів, які «борються з багатьма найактуальнішими проблемами сьогодення» — наприклад, як штучний інтелект впливає на те, що ми розуміємо як реальне — згідно з галереєю. веб-сайт.
Сюн назвав галерею Met найбільшим впливом на його кар’єру художника. «Колекція Met неймовірно різноманітна: від єгипетських мумій до китайської порцеляни, стародавньої китайської бронзи, китайської каліграфії та живопису, а також європейських середньовічних творів», — сказав він.
За даними The Art Newspaper, Метрополітен-музей на П’ятій авеню в Нью-Йорку у 2023 році прийняв понад 5 мільйонів відвідувачів. Американське крило музею, частину якого тут показано, демонструє мистецтво 17-го до початку 19-го століть.
Музей мистецтв Метрополітен
Сюн, який походить із Внутрішньої Монголії, сказав, що «Посібник із живопису в саду з насінням гірчиці», посібник із живопису династії Цин, який є частиною колекції Мет, вплинув на його майбутню виставку в Лондоні. «Віднесені вітром» експонується в лондонській галереї Maison Pan, яка розміщена в сховищах, які колись були архівами Національної галереї Великобританії, до 15 серпня.
Приховані перлини та інсайдери галеристів
Акраут любить «секретну» галерею під Манхеттенським мостом, розташовану над East Broadway Mall в Китайському кварталі. «Це дуже важлива підземна галерея сучасного мистецтва», — сказав він.
Арельяно описав музей експериментального мистецтва Швейцарського інституту в Іст-Віллідж як приховану перлину та сказав, що йому подобається книжковий магазин у вестибюлі Printed Matter, де також проводяться виставки та вернісажі.
Торговий центр East Broadway Mall у китайському кварталі Нью-Йорка, де розташована маловідома художня галерея, улюблена художником і актором Едвардом Акраутом.
Роб Кім | Getty Images
Крім того, в Іст-Віллідж художник і дизайнер костюмів Machine Dazzle (уроджений Метью Флауер) курував La MaMa Galleria, яка пов’язана з експериментальним театральним клубом La MaMa. «Це підтримує художників, які розширюють межі свого середовища», — сказав він CNBC електронною поштою.
Недалеко знаходиться OSMOS, простір, яким керує Кей Софі Рабіновіц, колишній художній керівник Art Basel та «інсайдер світу мистецтва», повідомляється на веб-сайті галереї. Dazzle описав її як “генія світу мистецтва” і сказав, що однойменний друкований журнал галереї є “найвищим рівнем”.
Якщо ви не хочете йти в галерею, на вулицях міста можна побачити багато творчих зусиль, сказав Арельяно. «Годинні прогулянки в Нью-Йорку, слухання розмов і музики, мільйони наклейок, рекламних щитів і плакатів, а також те, що вони пишуть і малюють на своїх стінах, дали мені більше матеріалу та натхнення, ніж будь-яке інше місце, яке я бачив. це було”, – сказав він.