Ласкаво просимо до T List, інформаційного бюлетеня від редакторів T Magazine. Щотижня ми ділимося речами, які ми зараз їмо, одягаємо, слухаємо або хочемо. Зареєструватися тут щоб знаходити нас у своїй скриньці щосередиразом із щомісячними путівниками з подорожей і краси та останніми історіями з наших публікацій. Ви завжди можете зв’язатися з нами за адресою tmagazine@nytimes.com.
Дивіться це
Предмети побуту 90-х років, відтворені в глині
У «Домашньому блаженстві», ніжно реалізованому портреті американського життя 1990-х років у галереї Олександра Берггрюна в Нью-Йорку, художниця Стефані Ші втягує нас у напружену сімейну історію. Помічені керамічні об’єкти відіграють різні ролі у внутрішній драмі: недопалки та розчавлене пиво можуть означати прийнятність спокус. повна серія тренувань «Buns of Steel» на VHS і ThighMaster Сюзанни Сомерс є доказом інвестиції в особисте вдосконалення. Таблетки віагри показують хіть, можливо, надію. Заморожені обіди — по одному на кожного члена номінальної «нуклеарної сім’ї» — Сидіти на білій мікрохвильовій печі Panasonic, пропонуючи незручне співіснування. На прасувальній дошці висить праска з бюстьє в м’якій палітурці «В’язень мого бажання». Книга, яка надихнула цей проект? “Розлучення для чайників” 1998 року, який Ших передав тут як частину бібліотеки самодопомоги. Художник створює деталі вручну, використовуючи тонкий пензель для декорування їхніх поверхонь. Є ледве помітні натяки на те, що кожен предмет виготовлено вручну, що нагадує витончену поп-чуттєвість Коріти Кент або Лізи Лу — тут трохи змішана обробка, натяк на ручні написи. Кінцевим результатом є дивовижне відчуття, що всю кімнату побачили, записали, загубили, а потім з любов’ю відтворили, кожен елемент придуманий людиною з болісною пам’яттю. “Stephanie H. Shih: «Домашнє блаженство» проходить в Alexander Berggruen, Нью-Йорк, з 22 січня по 26 лютого; alexanderberggruen.com.
Залишайся тут
Готель New Madrid віддає данину творчій історії міста
Коли французького дизайнера Філіпа Старка попросили спроектувати Brach Madrid, готель, який відкрився на початку цього місяця в будівлі 1920-х років на центральній вулиці Іспанії Гран Віа, він хотів передати творчий дух міста. На першому поверсі кафе готелю має стелі з плетеної шкіри та стіни, викладені плиткою ручної роботи, а також десятки картин іспанських художників, пошук яких Старк витратив три роки. 57 номерів прикрашені шалями у стилі фламенко, старовинними чорно-білими портретами, шкіряними узголів’ями та подушками з китицями. У кожній ванній кімнаті є велике дзеркало з теракотовою рамою та підлога з брекчії. Ресторан Brach, який пропонує середземноморське меню зі стравами, такими як смажені баклажани з тахіні та бараняча нога з соусом заатар, створений так, щоб відчувати себе великим європейським кафе. Старк встановив стіни, обшиті дерев’яними панелями, великі поворотні дзеркала та кілька портретів іспанського поета Габріеля Гарсіа Лорки, відсилання до епохи сюрреалістичного авангарду Мадрида, коли Лорка, Луїс Бунюель і Сальвадор Далі збиралися в міському кафе Хіхон. Приблизно від 500 доларів за ніч, brachmadrid.com.
Коли в 2012 році Олена Ляо та Фредеріко Рібейро заснували Té Company, тайванську чайну в районі Вест-Віллідж у Нью-Йорку, Ляо знав, що хоче подати ананасовий пиріг. Але, не бажаючи конкурувати з її (і всіма іншими) спогадами про культове тайванське частування, «ми подумали, що приготуємо трохи ананасового торта збоку», — каже вона. Вони створили печиво лінцер, яке складається з ананасового варення та юзу кошо між печивом з лісовими горіхами. З тих пір кілька пекарів по всій країні представили нові версії класичного десерту, який зазвичай має форму масляної скоринки у формі буханця та начинений ананасом, який іноді змішують із зимовою динею. Шеф-кондитер Джессіка Літтл Фу створила ласощі для свого популярного продукту в районі затоки Каліфорнії, використовуючи персикове, нектаринове й ананасове варення, посипавши батончики сметаною та посипавши листям лайма. Під час святкування китайського Нового року пекарня Win Son у Іст-Вільямсбурзі, Бруклін, об’єднується з сусіднім тайванським магазином Yun Hai, щоб пропонувати пісочне тісто з пармезаном, начинене ананасовим варенням. А нещодавно у магазині морозива Caffè Panna, розташованому в Gramercy Park і Greenpoint, продавали рулет подрібненого печива Win Son з м’якою подачею fior di panna, а також сир грана падано та ананасовий джем. Власник Foundry Bakery у передмісті Сент-Луїса Реймонд Йе каже, що готувати ананасовий пиріг для його пекарні, натхненної тайваньським стилем, «просто, тому що це справді тайванське тісто». Ананасовий пиріг вважається особливо сприятливим на Новий рік за місячним календарем – у тайванській мові слово «ананас» є омонімом «прийдешнього процвітання». Цього року Йе готує ананасовий торт з кумкватом, подвоївши його, додавши ще один випадковий фрукт.
Відвідайте це
Художник експериментує з кольором і світлом, дивлячись на Мехіко
Останнім часом мексиканський художник Крістіан Камачо знайшов натхнення в тінях кольорових вінілових брезентів, поширених по всій країні. Вони висять над ринковими прилавками та громадськими площами, заливаючи різноманітними яскравими кольорами кожного, хто йде під ними. Його майже 50-футова робота «Aquaplén o plano central flotante» (2022) нагадує цей калейдоскопічний досвід завдяки клаптикам вулканізованого полотна, що нагадує вітражі. Спочатку замовлений для Macroplaza, міської площі в Монтерреї, Мексика, пізніше він був встановлений на дні басейну олімпійського розміру в тому ж місті. Зараз це одна з чотирьох експонатів, які складають «Inmersión: Formas del campo líquido», виставку в Museo Universitario del Chopo в Мехіко. Включаючи різні носії, такі як вода, оцтова кислота та світлодіодний екран, робота Камачо кидає виклик сприйняттю глядачем масштабу та світла. «Inmersión: Formas del campo lquido» можна буде побачити в Museo Universitario Del Chopo, Мехіко, з 1 лютого по 18 травня. chopo.unam.mx.
Covet This
Кераміка чи картон? Судини, що вимагають подвійного прийому
Завдяки своїй злегка зернистій текстурі та плямистому коричневому відтінку кам’яні вироби кераміста Жака Моннеро настільки схожі на картон, що коли покупці розгортають свої покупки, вони іноді не знають, де закінчується упаковка і починається контейнер. Кераміст із Байонни, Франція, каже в Інтернеті: «Люди переглядали фотографії моїх робіт і думали, що це штучний інтелект. тоді вони зрозуміли б, що це насправді існує, і були б справді здивовані». Моннеро, який має досвід графічного дизайну та виріс навколо живопису та обробки дерева, часто створює прототипи на справжньому картоні. Потім вона імітує тонку хвилястість матеріалу в глині, додасть хвилясті зигзаги по краях і намалює молочні смужки напівпрозорої глазурі, схожі на стрічку. «Ми думаємо про одноразовий картон, — каже він, — тому мені дуже подобається контраст із перетворенням його на кераміку, яка може жити тисячі років». У своїх останніх творах Моннеро посилався на класичні китайські, іранські та гватемальські форми та переробляв їх на свою сучасну народну мову. Цього тижня вони демонструються на мистецькому ярмарку Ceramic Brussels, де Monneraud представляє паризька галерея Arsenic. instagram.com/jacquesmonneraud.
