Одного вечора в грудні 2019 року Емма Лутан у легкій паніці зрозуміла, що їй потрібен подарунок на день народження дитини наступного дня. Вона схопила акрилову фарбу та частину старого одягу своєї доньки й почала створювати водну сцену: рожеві коі плавають під білими та зеленими водяними ліліями.
Іменинника не дуже вразив вишуканий подарунок, але він посіяв зерно у свідомості місіс Лутан.
Через кілька місяців вона спробувала свої сили в колекції з близько дюжини розписаних вручну футболок для дорослих і знайшла більш вдячну аудиторію. Це був початок карантину через Covid і пані Лутан, художниця з Філадельфії, яка закінчила Університет Темпл Школа мистецтва та архітектури Тайлера, працювала незалежним дизайнером текстилю, перебуваючи вдома з чоловіком і однорічною дочкою.
Світшоти, які вона намалювала на кухні свого дуплексу Germantown, майже миттєво розкупили в Інтернеті.
«Мені здається, що я випадково влучив у потрібний момент» – сказала 35-річна пані Лютан. Незважаючи на те, що пандемія викликає розбіжності та жах, вона також показала м’які сторони людей. Раптом комфорт став королем. Всі пекли або будували. Популярність дрібносерійної кераміки та перероблених стьобаних пальто зросла. Було обов’язкове повернення додому — і щирі обійми домочадця.
Зазначаючи, що людей приваблювало «все, що могло повторити вигляд краватки», пані. Лютан вивчив різні техніки малювання: ботанічний, лід, аплікацію пензлем. Вона обміняла свої жорсткі акрилові фарби на тканинні версії, які використовувала для виробництва світшотів і одягу для відпочинку під своїм брендом Swan Gossip Shop.
Оскільки життя сповільнилося під час пандемії, багато інших художників і незалежних дизайнерів також досягли успіху в нішевому світі одягу з ручним візерунком — тенденції, частково викликаної Емілі Адамс Боде Ауджла, яка популяризувала традицію літнього мережива, що бере свій початок . у 1900-х роках під її однойменною маркою.
По всій країні ці майстри використовують різноманітні методи, засоби та стилі. У Лос-Анджелесі Джульєтт Джонстон малює великі шербетові квіти, метеликів і знаки миру на футболках і приталених робочих штанях. У св. Луї, Лорен Дела Рош і Кертіс Кампанеллі з 69 Tearz використовують фермерські мішки з кормом 19-го століття як полотна для готичних ручних написів і героїв мультфільмів у стилі гумових шлангів. а в Нью-Йорку Нік Вільямс і Філ Айерс із Small Talk Studio поєднують такі зображення, як логотипи американських брендів і ботанічні малюнки, на японській бавовні.
В епоху масового виробництва швидкої моди ці дизайнери та інші кажуть, що відчули зростаючий попит на їхній скрупульозний, єдиний у своєму роді одяг.
Сьогодні пані Лютан має багатомісячний список очікування на свій одяг, розписаний вручну, ціна якого коливається від 250 доларів (за футболки та світшоти) до 800 доларів (за деякі штани). Працює з місцевими бутиками. бренд вуличного одягу Teddy Fresh; і національні роздрібні торговці, включаючи Anthropologie, Urban Outfitters і Free People, невеликими партіями сорочок, шкарпеток, сумок і суконь.
«Люди кажуть, що вони можуть відчути певну енергетику в намальованих вручну речах», — сказала пані Лутан одного дня цього літа, обережно додаючи зеленого кольору на завивки в синіх джинсах.
Хоча її бренд зараз має національний резонанс, пані. Лютан досі малює свій одяг вдома, переважно за кухонним столом. Її процес зазвичай триває кілька днів і складається з трьох етапів: малювання форм, розфарбовування їх і потім нагрів все праскою.
«Я відчуваю, що з розвитком штучного інтелекту люди досить сильно рухаються в протилежному напрямку», — сказав він. «Я думаю, що коли все здається таким безособовим, люди звертаються до мистецтва».
Твори пані Лутан фантастичні, вони зображують дивні едемські сцени херувимів, кроликів, метеликів, дияволів, лебедів, місяців і струмків. Він створює казкові світи, де сонце посміхається, а блазні божеволіють.
Вона черпає натхнення від ілюстраторів старовинних дитячих книг (таких як Беатрікс Поттер і Роальд Дал). художниця-імпресіоніст Мері Кассат (відома своїми трепетними картинами домашнього життя); і античне мистецтво.
Її щоденні прогулянки дендрарієм Обері, що за півмилі від її дому, також є поживою для творчості. «Немає перешкоди», — сказав він, між тим, що він бачить, як там цвіте, і тим, що він малює.
Перш ніж у 2018 році народити свою першу доньку Розі, пані Лутан створювала принти для брендів масового ринку. Тоді вона також малювала вручну, але пізніше її проекти сканували, фотографували та друкували на тканинах, які потім продавали таким компаніям, як Gap, Old Navy та Alfred Dunner.
РС. Лутан сказала, що її сьогоднішня робота є «повною протилежністю спробам створювати дизайн для тисяч людей, які хочуть того ж».
Хоча пані У той час як Лутан час від часу замовляє прості білі сорочки або знаходить світлий одяг у комісійних магазинах, клієнти частіше надають їй свій власний одяг, щоб на ньому розмалювати (джинси Acne варіюються від 800 доларів до улюблених старих футболок). Це спосіб дати одягу друге життя, – сказала пані. Luthan, і зробити дорогоцінний одяг ще більш особливим.
Популярність мальованих малюнків, подібних її, може становити труднощі. Виробництво одного одягу займає багато часу для митців і може бути фізичним.
Місіс Дела Рош з 69 Tearz жартувала, що вона «машина для малювання». Але тепер, через артрит і кісткові шпори на руці, вона сказала: «Я буквально більше нічого не можу малювати вручну».
Минулого року вона та Mr. Кампанеллі, її діловий партнер, почав трафаретним друком її малюнків на одязі. Лише близько 25 предметів друкують трафаретним способом, перш ніж 42-річна пані Дела Рош змінює зображення. пан 33-річний Кампанеллі все ще вручну вишиває кожен одяг і вручну розписує певні частини, гарантуючи унікальність кожного виробу.
«Навіть якщо я роблю все, що в моїх силах, я не можу зробити те саме двічі», — сказав він.
У 2023 році пан Вільямс і пан. Ayers, дизайнери Small Talk Studio, розширили свій трирічний бізнес, включивши в нього сезонний готовий одяг.
«У нас були всі ці ідеї, які ми хотіли реалізувати, і ми хотіли, щоб бізнес підтримував більше цього спеціального одягу, створеного вручну», — сказав пан. Вільямс, 33 роки. «Інша частина полягала в тому, що існує верхня межа того, скільки ви можете зарядити і скільки ви можете злити, якщо це все, що ви робите».
Щодо нинішнього інтересу до таких творів, п. 34-річний Айерс додав: «Ми не знаємо, чи це тренд чи ні – ви знаєте, люди люблять намальований вручну одяг».
Пані Лутан також довелося внести деякі корективи. Коли вона працює з такими брендами, як Anthropologie і Free People, це часто доручено виконувати масові замовлення одного і того ж одягу — наприклад, 60 пар натурально пофарбованих шкарпеток або 40 футболок із зображеннями кошенят.
«Вони знають, що це не буде однаковим, але це максимально схоже», — сказав він. «Я просто працюю партіями, знаєте, на кшталт конвеєра».
Нещодавно пані Лутан знову підхопив ідею дозволити сканування та друк на одязі творів мистецтва. «Я сподіваюся більше звернутись до цього в майбутньому», — сказав він. «Чесно кажучи, просто тому, що малювати все вручну природно, це багато».
Він намагається знайти баланс.
«У кожній речі, яку я малюю, завжди є хоча б мить, я б сказав, зростання», — сказав він, вказуючи на невелику ділянку на футболці, де червона фарба помідора зливалася з блакитним кольором струмка. . «Я завжди стежу за тим, щоб у мене було кілька моментів, коли я кажу собі, навіть якщо ніхто більше не помічає або ніхто не цінує це, я думаю, що це дійсно круто».
