Єрджо Куккапуро, фінський дизайнер меблів, який присвятив свої тривожні творчі дії сидячому комфорту, створивши десятки стільців, які копали і, здавалося б, відчути своє оточення, помер 8 лютого в його будинку в Кауніен, Фінляндія. Йому було 91 рік.
Його смерть підтвердила його дочка Іса Куккапуро-Енбом.
У семирічній кар’єрі пан Куккапуро спроектував різноманітні меблі для будинків, офісів та державних установ. Але він був найвідоміший своїми місцями.
“Майже кожен Фінн сидів на кріслі, який розробив – на станції метро, банку, школі чи бібліотеці”, – заявила компанія студії Куккапуро.
Експериментальний модерніст, омолоджений наявністю світлових синтетичних матеріалів після Другої світової війни, пан Куккапуро зробив рясне використання склопластику та інших пластмас, які могли б ковзати в людській формі. Це також сприяло органічним матеріалам, такими як фанерна пара та шкіра.
Посилаючись на невблаганну гонитву за ергономікою пана Куккапуро, Джукка Саволайнен, колишнього директора Музею дизайну в Гельсінкі, який зараз очолює музею Алвара Аалто у Фінляндії, назвав його “грайливим за формою та кольором, але завжди думає про Користувач користувача в Центрі.
Серед його найвідоміших дизайнів був Каруселлі, склопластиковий стілець із бурхливою шкіряною оббивкою, що котиться по краях. Він повернув цибулинне сидіння відра до квіткової основи зі сталевою рукою, яка дозволила стільця – назва якого означає “карусель” у фінській мові – як у обертанні, так і в скелі.
Каруселлі був представлений у 1965 році на виставці Міжнародного комісара в Кельні, Німеччина. У 1966 році він з’явився на обкладинці італійського журналу Domus.
Маріанна Гебл, виконавчий директор фінської меблевої компанії Artek, яка відродила крісло для виробництва у 2013 році, заявила, що сьогодні споживачі або люблять свій простір, або ненавидять його, але що в комфорті крісла немає сумнівів.
“Я відчуваю, що яєчний жовток, що плаває на яйці”, – сказав він про досвід зустрічі.
Дійсно, Каруселлі, який перебуває у постійній колекції музею Вікторії та Альберта в Лондоні, зазвичай вітає як найпростіші стільці. У 2011 році британський бізнесмен з дизайну Теренс Конран сказав The Telegraph: “Навіть з поганою спиною я лежу до нього зі склянкою віскі та сигару і одразу відчуваю, що життя варто жити”.
Містер Куккапуро народився в Єрджо Блумхах 6 квітня 1933 року у місті Війборг, місто, приблизно в 275 милях на схід від Гельсінкі, яке зараз є частиною Росії. Він був старшим з п’яти дітей Еріка Блумбаха, будівельника та домашнього художника, і Ева (Ватанен) Блумхах, полиці.
У 1938 році сім’я переїхала на північ від свого села поблизу Віборга в Іматрі, де Ерік Блумхах знайшов роботу художником та інженером автобуса. Це кричало на травму звільнення, коли у 1939 році виникла війна між Фінляндією та Росією, і Фіни були змушені покинути район Виборга, сказала пані Куккапуро-Енбом.
Коли Ерджо було 7 років, його батько був обурений виявити, що вчителі хлопчика не змогли вимовити його незвичайне прізвище, яке пройшло через предків Естонії. Дізнавшись, що “Блумхах” походить від німецького для “Flower Creek”, він був перейменований на сім’ю з фінським перекладом Куккапуро.
Окрім дочки, містер Куккапуро пережив дві сестри, Терту Лемпіяйн і Марджатта Осі. троє онуків. і два великі.
Його дружина Ірмелі Куккапуро, графічний художник і художник, який познайомився в 1955 році і одружився через тиждень, померла в 2022 році.
Його попередні амбіції, сказала пані Куккапуро-Енбом, мала бути скульптором, але він переживав, що він не може жити в ньому. Таким чином, у 1953 Принесіть і візуальні зміни.
“Модернізм-це те, що рано вдарило до Куккапуро”,-сказала пані Куккапуро-Енбом.
Як і багато модерністів, містер Куккапуро побачив красу в механічних аспектах дизайну та наполягав на тому, щоб залишити гвинти та інші кріплення, що викриваються, звертаючи увагу на те, як був зібраний продукт. Ця звичка завоювала прізвисько Руувімі, або, як Фіни нечітко перекладають, «Гвинт».
Він отримав ступінь внутрішньої архітектури в 1958 році та відкрив дизайнерський офіс у Гельсінкі наступного року. За допомогою грантів він почав розробляти оригінальні меблі, які привезли його до кулі фінського виробника Хаймі. Їх співпраця розпочалася в 1963 році і тривала 17 років.
Переміщення поколінь до Хаймі призвело до спіноффа нової компанії Avarte, з якою пан Куккапуро також пов’язав відносини, які тривали до 2013 року.
“Кожне десятиліття він змінював свій стиль або пробував нові матеріали”,-згадувала пані Куккапуро-Енбом. Помітивши вхід пана Куккапуро до постмодернізму, що відбувся в 1982 році з кріслом експерименту з відпочинку, який мав барвисті швісти, що утворюють триваючі руки та передні ноги. “Трохи розбиваючись, не будучи надзвичайно екстремальним” – це те, як описав це американська меблі Джордж Бейлеріан.
Експеримент повернувся до виробництва минулого року шведською компанією HEM.
Незважаючи на те, що його житлові меблі можуть вказувати на по -різному, сказала його дочка, містер Куккапуро не дуже грайливий. Естетика була на службі користувача.
“Якщо ви плануєте крісло для банку чи офісу, це звучить так нудно”, – сказав він. “Він хотів надихнути людині, яка годинами повинна сидіти на стільці”.
У 1968 році містер Куккапуро працював з Ееро Палохеймо, інженером, який згодом поїхав до політики, побудувати бетонний та скляний будинок у Кауніенені, приблизно в дев’яти милях на північний захід від Гельсінкі. З його дахом, вигнутими стінами та майже байдужим інтер’єром, повним оригіналу, дизайном та графікою, будівля виглядала як НЛО, що приземлилося в пошуку сауни. Музей та дослідницький центр повинні бути зроблені в наступному році.
Містер Куккапуро також був улюбленим викладачем. Шведський дизайнер Ееро Коівісто, який навчався з ним в Інституті промислових мистецтв на початку 1990 -х, згадав його в недавній позиції в Instagram як продукти, які були “чіткими, функціональними та дещо особистими, якщо це можливо. Я хотів би додати “дотепність” до його справи.
Пан Куккапуро продовжував працювати “до останньої хвилини”, сказала пані Куккапуро-Енбом. Одним із проектів був президент під назвою старший, передбачений для старших користувачів. Він також мав намір розробити “найменший стілець, який він коли -небудь робив”, -сказав він, і його останнім проханням було поділитися ідеями з довгостроковим помічником Матті Канкунена, який може бути перетворений на цифрові ілюстрації.
Чи побачимо ми коли-небудь це надмірне пожертвувальне крісло?
– Ні, – сказав він. “Він взяв це з собою до зірок”.
&w=75&resize=75,75&ssl=1)
